INFLUENCIADDOOR

El sábado 6 estuve en el partido Real Madrid – Espanyol que se jugaba en el Santiago Bernabéu, invitado al palco de mis amigos de Zync.

Para los que no lo sepáis, Zync es una empresa de análisis patrocinados, que se montó en 2007, creo recordar. Yo estuve charlando mucho inicialmente para ver si podíamos encontrar sinercias entre Addoor y Zync con Yago, el dueño del proyecto, de la empresa Sync, y, sobre todo, con Mario Pena, gran persona, bastante ciber activista, que entonces estaba encargado del proyecto. Creo que sí que ayudamos bastante a definir el proyecto, y luego hemos tenido algunas colaboraciones, aunque menos de las que me hubiera gustado (yo en mi blog personal sí que he escrito casi todo lo que me han solicitado, je je). También me ha tratado amablemente durante su etapa allí Liliana Carvalho, y la actual responsable del proyecto, Olga Sicilia.

Encontré gente interesante del sector que también habían invitado al palco, incluso un consultor crm al que di mi tarjeta para que me llame. Al igual que me pasó hace unos años cuando ya fui a otro palco, la charla allí fue casi más interesante que el partido (y mira que este se ve bien…). Además, luego nos tomamos un par de copitas por la zona, donde, curiosamente, encontramos también unos amiguetes de una agencia de medios (ellos saben quién son… jeje).

En fin, que una velada de lo más agradable, y encantado con el nuevo barrio donde está la oficina de Addoor, donde se ve que tendremos mucha vida social

Hola! Os paso mi columna de este mes en Interactiva, por si la habéis perdido.

Según una reciente encuesta sobre Twitter que hemos hecho en Addoor y que podéis pedirme o consultar en Internet, donde se ha difundido ampliamente, el 48% de los usuarios españoles de Twitter sigue perfiles corporativos, que dan información y transmiten puntos de vista de empresas, marcas, productos…

Si esto es así en Twitter, herramienta que, según estos mismos usuarios, es la tercera más adecuada entre los medios sociales (por delante de “los youtubes”), imaginemos cuánto bien puede hacerle a una marca estar en ella y en los dos medios que los encuestados consideraron aún más adecuados para las marcas: Facebook, en segundo lugar, y, en primer lugar, los Blogs (en mayúsculas, porque, aunque por separado son pequeños, millones de blogs juntos son más grandes que cientos de redes sociales, que decenas de sites de vídeo, o que Twitter, que a la hora de generar expectación alrededor de ellas, se benefician del hecho de ser unas pocas empresas concretas y con Departamento de Comunicación, mientras que los blogs son una masa informe con muchas pequeñas cabezas que normalmente no actúan coordinadamente pero si se ponen de acuerdo en algo, ponen y quitan presidentes).

Y eso, a pesar de que el anunciante aún da muchos “palos de ciego” (como por ejemplo, volcarse en los youtubes y olvidar los blogs, abrir un Twitter y dar meras consignas publicitarias, poner mucho presupuesto en creación y poco en distribución, trabajar por campañas en vez de por trimestres…). Si, a pesar de hacerlo tan mal, la mitad de los usuarios decide que es interesante seguir marcas en Medios Sociales, ¿por qué los marketers no lo hacemos bien y aprovechamos esa predisposición para comunicar con nuestros públicos?

Los Blogs, Facebook, Twitter y Youtube impulsan el nuevo Grial de los anunciantes: “convertirse en medios”. El panorama, con los anunciantes haciéndoles competencia con contenidos, no parece halagüeño para la gente de medios; sin embargo, ni todos los anunciantes dedican todo su esfuerzo a “ser medios” dejando de comprar espacio en éstos, ni los usuarios perciben que la publicidad sea una solución descartable. Un 35% de los que nos respondieron considera que, en un medio social como Twitter, los banners display serían la mejor forma de comunicación de las marcas, frente a un 14% que piensa que este lugar lo ocupan los tweets publicitarios. Sin embargo, un 70% de los que respondieron considera que los tweets con información sobre ofertas y descuentos no es publicidad, y es el contenido más interesante sobre las marcas.

Otra oportunidad para que los medios capeen esta evolución es el product placement. Se puede hacer separando publicidad y contenido, con trabajo conjunto por parte de creativos, medios y anunciante. Y si el anunciante no abandona sus viejas ideas sobre “no desvelar nada hasta el lanzamiento”, “cuadrar cada pixel y cada tono de color del microsite con mi manual corporativo”, “el logotipo ha de salir en tamaño 42”, “mi producto tiene que estar en la pantalla todo el rato”… su producto se acabará quedando en un museo, porque su comunicación no será en tiempo real y no estará cuando su público esté tomando decisiones sobre compra.

Algunos de los grupos publicitarios ya están sacando agencias de branded content; otros ya están trabajando con proveedores externos como Addoor; y todos estamos convenciendo a las marcas de que su imagen la crean sus públicos, y de que llegará un día en que hasta su producto lo creen los públicos. De hecho, ¿llegará un día que esta columna la escriban los lectores…? Bueno, si llega, en addoor estaremos ahí para intentar adaptarnos los primeros

La marca de colchones Descansum se ha puesto como meta posicionarse entre los mejores del mercado, y sabe bien que para ello se necesita tiempo, dedicación y trabajo. Pero además tiene presente la importancia que ha cobrado en los últimos años el medio online, así que por ello y por los constantes cambio del mercado, han decidido apostar por este medio, de la mano de la agencia de medios Digitalgroup que está especializada en marketing online.

En conjunto con la experiencia de Digitalgroup en el área de Internet y los conocimientos del mercado de colchones y muebles de Descansum, sus técnicas han sido fundamentales para poder hacerse un hueco en la intensa competencia que existe en este sector. Para lograrlo han configurado su web, www.colchones.es, de manera que esta sea una auténtica tienda online, que cuenta entre sus productos con una gran variedad de colchones de látex, viscoelásticos, somieres, almohadas…

Así, desde Octubre del 2009 se ha abierto la nueva tienda online Descansum (www.colchones.es), que cuenta con más de 28 años de experiencia en el mercado madrileño concretamente en la localidad de Alcorcón que es donde estaba ubicada su tienda física. ¡Enhorabuena por la iniciativa!

… para cierto tipo de acciones, claro. Con la TV es más fácil concentrar en 20” a 2.795.000 espectadores “delante” (igual se habían levantado al baño o a la nevera) de un spot (estaban viendo la Noria pero hicieron zapping en la pausa) en un momento determinado, que con Internet.

Sin embargo, alcanzar a 2.795.000 personas durante un mes en Internet es mucho más barato y efectivo que en TV. En Internet, los que te ven sí que están delante de tu publicidad porque la navegación con zapping no es posible. Os dejo una comparativa que ha llegado a mis manos de un caso real (pincha la imagen para verla mejor):

Ya lo sabéis, pero os recuerdo que las grandes estrellas de la publicidad de los próximos años estarán en lo Digital, repartiéndose entre las acciones tipo “Facebook” (en 10 años todos acabaremos “vendiendo” o “recomendando” cosas a otros en los medios sociales, en plan Avon virtual; y, si no, al tiempo) y acciones tipo “Google Network” (impactar publicitariamente a perfiles concretos de personas, naveguen en la web que naveguen y desde el dispositivo que sea). Las agencias y redes virales se llevarán el gato al agua.

Esto abre numerosísimas oportunidades publicitarias a: 1) PYMES: la barrera de entrada que suponía crear un spot “decente” para alcanzar audiencias masivas, desaparece. Con un banner y un microsite simple y comprando sabiamente en las redes, se llega a audiencias de millones de personas, y con mucha información. 2) Nuevos profesionales: en esta época donde el empleo no abunda, una buena salida laboral en España sería estudiar carreras técnicas para luego dedicarse a la publicidad en Internet. El mundo de la publicidad on line está dominado hoy en día por los ingenieros de Google, y en España no creamos más empresas de este tipo porque faltan licenciados técnicos, y los que hay, no saben ni que existe un sector pujante que les puede ofrecer carreras profesionales de mucho recorrido.

Cada vez que ejecuto una campaña con medición exhaustiva, me quedo maravillado de la coherencia de los datos y de su perfecta lógica interna. Si mides post view y post click con distintos proveedores, los datos de ventas coinciden: si desglosas en qué sites se iniciaron las compras de los productos de tus anunciantes, te das cuenta que en la mayoría de las veces son los sites que el sentido común indica (la tecnología se vende en sites de tecnología, etc)… los datos cuadran; pero lo que sigue faltando es a) experiencia para interpretarlos y explicarlos y b) profesionales de tipo adecuado. Sería perfecto que en los cursos preuniversitarios se orientara a posibles matemáticos, estadísticos… las salidas que el campo de la publicidad en Internet ofrece, aunque del actual sistema de formación español, la verdad, no sé si se puede esperar mucho.

La publicidad on line funciona, y por eso las agencias, cuyo negocio hoy en día parece en entredicho, tienen mucho futuro; de hecho, en los dos últimos años hemos visto que cuando un anunciante quiere optimizar su estructura publicitaria, lo primero que está haciendo es… crear una agencia interna. Así pues, la agencia, como vivero de conocimiento y servicios, no va a ser sustituida por departamentos internos. Tiene que transformarse… como todos. De heho, ¿has hecho hoy ya tus prácticas como recomendador tipo “mi marca llama a tu puerta”…? ¡Hasta el mes que viene!

Buenas! Os paso mi columna de este mes en Interactiva, por si os la habéis perdido. 

El SMO y el Viral: los nuevos Griales de la publicidad. Muchos hablan y pocos saben, pero todos quieren ese pastel. A 1ª vista hay 4 tipos de players entrando ahí: las marcas, sus agencias de publicidad, las agencias de RR.PP. y las agencias de medios. Vamos a analizar las posibilidades de cada uno de liderar. Y al final analizaremos a un 5º player, “el tapado”.

Primer player: Las marcas. Hacen algo de SMO y Viral por sí mismas por aprender; pero acabarán delegando la mayoría de las acciones de SMO, como en el resto de su comunicación. Su visión está tan contaminada por el amor a su producto que no pueden hacer una comunicación suficientemente fresca por sí misma; y, menos aún, en la web 2.0, donde los usuarios buscan comunicación sincera, objetiva y huyen de lo que huele demasiado a marketing. Ellas se pondrán las medallas, pero no pueden liderar este cambio sin delegar casi todo su SMO y su Viral a alguno de los otros 3 players… o a nuestro proveedor misterioso.

El SMO es la presencia en Medios Sociales, que son esos cuyo contenido, en todo o en parte, es hecho por sus propios usuarios, no profesionales. Para que una marca esté presente en ese contenido de forma no publicitaria, habría que  incentivar a los usuarios para que hablen de ella. Si cambiamos “usuarios” por “periodistas”, esto es igual que el trabajo de RR.PP, y sin embargo, el 2º player, las Agencias de RR.PP, que parecían destinadas a reinar en el SMO, son las que están mostrando un mayor nivel de ineficacia en este cambio.

Están preparadas para tratar personalmente con 200 periodistas pero no con 2.000 bloggers. Por ello a menudo recurren a spamear listas de bloggers, contraproducente para las marcas. Al no tener un modo claro de influir a los usuarios, necesitan de partners -redes de bloggers, community managers… pero deben acostumbrar sus esquemas a “externalizar a especialistas” y pagar por ello.

¿Qué hay del 3er player? Las agencias creativas hacen banners y microsites, con algo de guerrilla y SEO para hacer brillar ese trabajo. Conocen la estrategia y, a veces, hasta las ventas de la marca: saben cuándo y cómo externalizar, y cuáles no son sus tareas (cómo comprar medios). Por ello las agencias creativas están subcontratando con agilidad acciones de SMO a proveedores tácticos, redactores y community managers especializados, que ejecutan su estrategia y difunden sus piezas. Esos aliados les hacen ganar terreno.

El 4º jugador, la agencia de medios, asegura la presencia de la marca con talonario. Las agencias de medios han empezado fuerte en esta carrera por el apoyo de medios y redes, que logran audiencias masivas para los virales. Eso sí, no todos los soportes sirven para “viralizar”; un widget en un periódico de gente de +50 probablemente se quedará sin instalar ni reenviar. Las que eligen bien sus proveedores logran garantizar números a las marcas. Y eso les va dando el liderazgo.

El “tapado” que mencionábamos son… los soportes, que reciben buena inversión en concepto de Viral y SMO. Lo dijo McLuhan: “el medio es el mensaje”. Sin contar con los soportes virales y sus redes, el anunciante y sus agencias dependerían del azar, y lo viral y el SMO no serían un negocio viable. Esto no quita magia de cara al usuario (“Amo a Laura” fue lanzado por un medio, MTV), porque el usuario es tan independiente hoy en día que, simplemente, si le gusta, lo apoya, y, si no, pasa. Sin complicarse. Para resultados óptimos, asegúrate, pagando a los medios, de que pueda a ver tu SMO para decidir, y coordina el feedback que los usuarios te dan a través de community managers. Aunque sean externalizados… hay que ganar la carrera   Hasta el mes que viene!

Por si os perdisteis el número de julio de la Revista Interactiva, os paso mi artículo del Rincón Innovador.Revisemos lo que llevamos de 2009: Las previsiones sobre el auge de Viral y SMO (no confundir) se están cumpliendo: han sido premiados en Cannes 2 años seguidos (en 2008 un widget viral en la “long tail” de cientos de blogs PYME y en 2009 con la campaña de SMO de Obama, sin ideas brillantes pero distribuida con gran constancia en redes sociales y video comunidades). Por otro lado, aunque a corto plazo el CPM ha caído, las redes con tecnología para segmentar a la larga van a poder subirlos. Google lleva tiempo haciéndolo con el “contextual”, y ya hemos hablado del gran futuro del ReTargeting, la segmentación por comportamiento y por perfiles de audiencia.

La crisis ha bajado en el ritmo de innovación. Se compran menos campañas a CPM y más a CPC, lo que nos ha beneficiado a las redes con mucho inventario. Ahora mismo no hay muchos recursos en el anunciante, en la agencia ni en los soportes para investigar e implementar con profundidad esas nuevas tecnologías aplicadas a display. Hay que manejar un presupuesto similar al del año pasado con menos recursos y, aunque todo el mundo sabe que es incompleto, se simplifica la medición al CPC. Se combate eso con un auge del Rich Media, que permite CPM’s más altos y mayor eficacia en el mismo espacio publicitario.

Cannes es el termómetro del sector publicitario, y, si algo nos enseña todos los años, es que detrás de los éxitos siempre hay estrategias. En algunos casos también acompaña un buen presupuesto; pero lo que no falta nunca en esos Leones de Titanio que nos inspiran, es previsión, hacer las cosas con tiempo… algo que parece reñido con el mundo de la publicidad en España.

Con tanto trabajo que hay que hacer en el lado de la estrategia, y en un contexto de crisis ¿tiene sentido que las agencias engorden sus plantillas con tropas de periodistas “preparados” (para algo tan nuevo no hay apenas especialistas) para hacer SMO? En Cannes piensan que no. En un seminario, presidido por Chris Deering, ex presidente de Sony EMEA, se explicaba que el modelo de organización actual de las agencias es poco efectivo a la hora de hacer estas campañas mixtas. Se concluyó, entre otras cosas, que hoy en día se impone la deslocalización del capital humano entre clientes y proveedores y el trabajo de modo asociado, compartiendo información para abarcar territorios tan amplios y distintos como el Viral, el SMO, el tecno Display, etc. En resumen, un modelo de mayor integración agencia-proveedor, al estilo de la industria automovilística.

La conclusión más brillante que se podría sacar de esta primera mitad del año y de ver qué premia Cannes es ésta: las campañas que triunfan son las que han sido bien concebidas. Para ello, hace falta más trabajo conjunto de estrategia entre anunciante y agencias. Para que anunciantes y agencias puedan centrarse en la estrategia, tienen que delegar más en sus proveedores los aspectos tácticos y técnicos. En resumen, más trabajo en equipo. Los proveedores tenemos bastante ya con estudiarnos cómo implementar y sacar partido al Rich Media, cómo preparar nuestros soportes para el ReTargeting y la venta por perfiles, cómo generar e interpretar reportes sobre estado de la conversación en Internet sobre una marca, cómo optimizar presencia en blogs o en video sites, etc. La estrategia y el management del anunciante lo tienen las agencias, pero los proveedores necesitamos que ellas se centren en eso y deleguen con eficacia lo demás. Es el único modo de que España gane algún día el Titanium o el Integrated en Cannes…. y que nuestras multinacionales sepan que con poco dinero en internet pueden hacer campaña mundial.

¡Hasta el mes que viene!

Os paso mi columna de hace unos meses en versión anglófona.

As a result of the campaigns carried out by addoor during the last weeks, I can already add another nuance to the fact that the communication actions in the field of Social Media keep generating impacts during a long time after the ¨campaign period¨ has ended; that’s why it’s better to plan actions for a minimum period of, at least, two to three months. For this reason, in Social Media, metrics that cross cost with efficiency (like e-CPM or effective CPM, or e-CPC or effective CPC, usually measured at the end of the campaign), are dynamic; if you have paid a fixed price for a viral marketing action, time will make it more profitable, because impressions and clicks are still being generated making CPM or CPC prices decrease.

The two screenshots taken from the adserver illustrate this quite clearly. Two modest campaigns, one with 20 “references” (or “mentions”) and the other with 10 “references”, demonstrate how the impressions generated by these viral references spread throughout a typical month. This is yet another example of a long tail of impressions after the “peak day”. The typical structure is: a few initial references are made, the virality and concentration of the references is achieved, and afterwards the “adver-contents”  are still available to users for many months. In other words, internet users will still be seeing them, commenting on them, forwarding them; therefore generating advertising efficiency.

In the examples above, 40,483 and 20,542 impressions have been made in 30 and 12 days, respectively; with a steady average in the last few days of 635 and 816 impressions a day, that will continue steady (thanks to traffic generated through Google) over time. This counts for about 209,000 additional impressions in the next 11 months for the first campaign, and 269,000 for the second one. If, for example, the first campaign would have cost 3,000€, taking in account only the impressions of the first month, the y-CPM would have been of 74€, while adding the following 11 months, it would have been of 11,9€. And if we add the following year, it would be even less and so on… and all of this with just one format, references or videos, containg more information and credibility than the classics. An essential complement for any banner campaigns. Profitable, isn’t it?

I would like to use the last lines of this month’s column to say THANKS for their trust to those clients who let us experiment first and explain later. They tend to be of a very determined profile, apparently more chaotic in their proceedings, but because they work as whirlwinds, they are able to force the stiff corporate structures and make innovative and effective changes. Gentlemen from the Board of Directors, bring these kinds of managers to your companies as the heads of your marketing departments! They make their suppliers suffer a bit with their demands, but they also force them to improve; as they contribute to keep the innovation wheel running. Nonconformists, welcome.

Buenas! Os paso mi artículo de este mes en la revista Interactiva, para que podáis leerlo antes que nadie.

En mi columna mensual hablo de innovación, que potencia la productividad, nos saca de las crisis, y en el caso de Addoor, nos ha permitido crecer con rapidez. Actualmente, la innovación está en el SMO medible, que es la tendencia en 2009. Pero también se innova en ámbitos como el “display” (publicidad de banners). La innovación no es sólo de los creativos; todos podemos mejorar en los procesos de nuestras áreas de negocio. Hoy hablamos de tecnologías y estrategias en display que contribuyen a elevar la efectividad de las campañas, y el CPM efectivo pagado a los soportes.

Con el stock global de páginas vistas creciendo rápidamente gracias a las redes sociales, podría pensarse que el CPM global en rotación bajará en adelante. Sin embargo, los anunciantes aún no se han metido a comprar masivamente rotaciones a precios bajos. Aunque dudas anticuadas como el “brand safety” (miedo a asociar la marca con webs de contenidos inadecuados) se están superando, hay temor a la inefectividad por saturación, que frena la compra masiva de banners en redes sociales.

No es lo mismo una red de blogs con un ratio de 3 p.v. por usuario al mes (soporte insaturado), que una red social con más de 100 (soporte saturado). Siendo tan distintos, en el primero incluso las rotaciones a bajo coste tendrán buen CTR por la escasa saturación y la alta renovación de usuarios. En el saturado, no. A medio camino están publishers como periódicos o foros, de entre 20 y 40 pv/mes por usuario, pero menos CTR por tener menos renovación de usuarios.

Es decir, de 4 millones de usuarios, la tasa de repetición en una red de blogs puede ser del 50%, entrando 2 millones desde buscadores. Estos usuarios leen lo que venían a buscar, ven la publicidad y se van, siendo sustituidos al mes siguiente por otros 2 millones. Otros tipos de soportes indexan peor que los blogs en Google y, con una tasa de renovación menor, las campañas estables mes a mes pierden más eficacia que las que se mantienen en blogs.

Es verdad que el usuario que llega a un blog a través de buscadores, lee lo que le interesa, y se va. Pero esto que en principio parecería una desventaja para el editor del blog, hace su publicidad más eficaz, por lo que va a ser contratado más a menudo para campañas y se las van a pagar mejor. Así, un site sin una marca potente, con bastante tráfico de buscadores y alta renovación de usuarios, se convierte en una ventaja.

Cada vez tiene menos importancia la marca de la web donde sale la publicidad. A ello le unimos el auge del ReTargeting y la venta de publicidad por perfiles, que demuestran que la misma persona navega por un periódico on line y por un blog de motor encontrado en Google, del que no conoce ni el nombre. El argumento para vender CPM’s más altos por tener una web con marca “de las de siempre”, queda tocado.

Estas tecnologías nos pueden ayudar a aprovechar ese inventario en Redes Sociales y otras webs con excesiva saturación de p.v. Ahí jugamos un papel muy importante las redes de publicidad. Aunamos en nuestros portfolios los intereses de ambos tipos de soportes, los “saturados” y los “insaturados”. De otro modo, los “insaturados”, normalmente más pequeños y tematizados, no tendrían incentivo para poner etiquetas temáticas a los perfiles de su tráfico, y así, los “saturados” también podrán vender la publicidad más cara gracias a que ya no venden rotación sino perfiles.

Las redes de publicidad seguimos trabajando duro para poner en valor ese fenomenal inventario de publicidad que está en la “long tail”, la larga fila de sitios sin “marca de solera” que son los dueños del futuro inmediato.

Hola! os paso en adelanto mi columna de mayo en Interactiva digital. 

La verdad es que en Addoor, como proveedor de espacios y distribuidor de materiales publicitarios, hemos tenido bastante suerte hasta ahora en las colaboraciones tanto con agencias creativas y de producción, como con agencias de medios, porque casi siempre se han llevado bien. Pero hemos asistido a alguna que otra lucha soterrada entre proveedores, a veces del mismo mega grupo, por el control de la estrategia de un cliente.

Con el auge del SMO, existe una pugna entre estos dos tipos de jugadores del mercado por llevarse la asesoría estratégica del cliente. Algún cliente, por ahorrar costes, intentó encargarlo todo a la agencia creativa al ser un terreno donde “para hacer guerrilla no hace falta coste de medios”. Hoy es obvio que “aparecer con un comentario en los foros de un gran periódico” no es llegar a toda su audiencia, por mucho que te lo adornen en un bonito reporte o que te lo muestren con una apariencia profesional a través de una extranet informática. Son necesarias mentes analíticas que interpreten el impacto numérico de las acciones de SMO, y eso lo puede hacer, sin duda, gente de las agencias de medios.

Por otro lado, no todo son números a la hora de analizar los resultados. El aspecto cualitativo (el “engagement”) en SMO es muy importante. Ya hemos comentado que hace falta conocer muy bien la mecánica de las acciones para saber si podemos compararlas con impresiones, con clicks, con visionados… La producción, especialmente de elementos complejos, es lógicamente de la agencia creativa, aunque, con los costes de las acciones más simples y gracias al open source, las agencias de medios y otros players están ofreciendo algunas soluciones sencillas en este campo, que no quitan su lugar a las soluciones más complejas y personalizadas de las agencias de producción.

Entonces, ¿quién está más preparado para asumir la asesoría estratégica en SMO a los anunciantes? Es una cuestión de colaboración. Si el cliente no tiene formación, si no entiende lo que de SMO, va a tratar un blog como un site de 1999. Sin embargo, si el cliente entiende que en SMO la creatividad y los medios han de ir de la mano más que nunca, la operativa óptima sería la siguiente: cliente, con su agencia creativa, identifica cuál es su público (normalmente lo tendrá identificado); averigua qué le gusta a ese público ahora mismo (contenido del mensaje); busca con la agencia de medios dónde está, cómo llegar a él, y a través de qué proveedores finales de espacios y de mediciones. Finalmente, fija reunión de trabajo donde se reparte la elaboración y distribución de entre la agencia creativa y la de medios, y sus partners y soportes.

Así, la estrategia se trabajaría en equipo, con implicación directa del cliente, y consiguiendo efectividad con resultados medibles. Es una tarea más compleja y mucho más intensiva en mano de obra, mucho más que la mera elaboración de un banner estándar y su distribución masiva en 4 soportes, y por eso las agencias creativas y de medios han de estar de enhorabuena, porque se las necesita más que nunca. También estamos de enhorabuena las redes y otros players de la distribución viral, porque se necesita nuestra asesoría como especialistas para enfocar correctamente esta clase de acciones, actuar como catalítico de la agencia creativa y la de medios para que trabajen mejor e integradas, y no acabemos ni haciendo blogs con mentalidad de webs de 1999 ni pasando reportes muy bonitos pero sin números detrás que los sustenten. A no ser que lo pida expresamente el cliente, claro:)

Hoy me han entrevistado en la Cope sobre lo que más me apasiona: la publicidad en internet. Espero que os resulte interesante, podéis escucharla aquí: